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Frank Lloyd Wright

Frank Lloyd Wright

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O nascimento de Lincoln Logs

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Legado [editar | editar fonte]

Morte [editar | editar fonte]

Em 4 de abril de 1959, Wright foi hospitalizado por dores abdominais e operado em 6 de abril. Ele parecia estar se recuperando, mas morreu silenciosamente em 9 de abril. & # 9140 & # 93 Após sua morte, o legado de Wright foi atormentado por turbulências por anos . & # 9141 & # 93 O desejo de morte de sua terceira esposa, Olgivanna, era que Wright, ela e sua filha pelo primeiro casamento fossem cremadas e enterradas juntas em um jardim memorial que está sendo construído em Taliesin West. De acordo com seus próprios desejos, o corpo de Wright estava no cemitério Lloyd-Jones, próximo à Capela da Unidade, perto de Taliesin, em Wisconsin. Embora Olgivanna não tenha tomado medidas legais para mover os restos mortais de Wright e contra a vontade de outros membros da família, bem como da legislatura de Wisconsin, em 1985, os restos mortais de Wright foram removidos de seu túmulo por membros da Taliesin Fellowship, cremados e enviados para Scottsdale , onde mais tarde foram enterrados no jardim do memorial. O túmulo original em Wisconsin, agora vazio, ainda está marcado com o nome de Wright. & # 9142 & # 93

Arquivos [editar | editar fonte]

Após a morte de Wright, a maioria de seus arquivos foram armazenados na Fundação Frank Lloyd Wright em Taliesin (em Wisconsin) e Taliesin West (no Arizona). Essas coleções incluíam mais de 23.000 desenhos arquitetônicos, cerca de 40 modelos arquitetônicos em grande escala, cerca de 44.000 fotografias, 600 manuscritos e mais de 300.000 peças de escritório e correspondência pessoal. A maioria desses modelos foi construída para a retrospectiva de Wright do MoMA em 1940. & # 9143 & # 93 Em 2012, para garantir um alto nível de conservação e acesso, bem como para transferir o encargo financeiro considerável de manutenção do arquivo, & # 9144 & # 93 a Frank Lloyd Wright Foundation fez parceria com o Museum of Modern Art e a Avery Architectural and Fine Arts Library para mover o conteúdo do arquivo para Nova York. A coleção de móveis e arte de Wright permanece com a fundação, que também terá a função de monitorar o arquivo. Essas três partes estabeleceram um grupo consultivo para supervisionar exposições, simpósios, eventos e publicações. & # 9143 & # 93

Fotografias e outros materiais de arquivo são mantidos pelas Bibliotecas Ryerson e Burnham no Art Institute of Chicago. Os arquivos pessoais do arquiteto estão localizados em Taliesin West em Scottsdale, Arizona. Os arquivos de Frank Lloyd Wright incluem fotografias de seus desenhos, correspondência indexada começando na década de 1880 e continuando ao longo da vida de Wright e outras coisas efêmeras. O Getty Research Center, em Los Angeles, também possui cópias da correspondência de Wright e fotografias de seus desenhos em sua "Coleção especial de Frank Lloyd Wright". A correspondência de Wright está indexada em Um índice para a correspondência de Taliesin, ed. pelo Professor Anthony Alofsin, que está disponível em bibliotecas maiores.

Edifícios destruídos de Wright [editar | editar fonte]

Wright projetou mais de 400 estruturas construídas & # 9145 & # 93, das quais cerca de 300 sobreviveram em 2005. Quatro foram perdidas para as forças da natureza: a casa à beira-mar de WL Fuller em Pass Christian, Mississippi, destruída pelo furacão Camille em agosto de 1969, o Louis Sullivan Bungalow de Ocean Springs, Mississippi, M destruído pelo furacão Katrina em 2005 e a Casa Arinobu Fukuhara (1918) em Hakone, Japão, destruída no terremoto de 1923 Grande Kantō. Em janeiro de 2006, a Wilbur Wynant House em Gary, Indiana, foi destruída por um incêndio. & # 9146 & # 93

Edifícios notáveis ​​de Wright demolidos intencionalmente: Midway Gardens (construído em 1913, demolido em 1929), o Larkin Administration Building (construído em 1903, demolido em 1950), os Francis Apartments e Francisco Terrace Apartments (Chicago, construído em 1895, demolido em 1971 e 1974, respectivamente), o Geneva Inn (Lake Geneva, Wisconsin, construído em 1911, demolido em 1970) e o Banff National Park Pavilion (construído em 1914, demolido em 1934). O Imperial Hotel (construído em 1923) sobreviveu ao terremoto Grande Kantō de 1923, mas foi demolido em 1968 devido às pressões de desenvolvimento urbano. & # 9147 & # 93

Reconhecimento [editar | editar fonte]

Mais tarde em sua vida (e após sua morte em 1959), Wright foi agraciado com muitos reconhecimentos honorários por suas realizações de vida. Ele recebeu um prêmio de Medalha de Ouro do Royal Institute of British Architects em 1941. O American Institute of Architects concedeu-lhe a Medalha de Ouro AIA em 1949. Essa medalha foi um simbólico "enterrando a machadinha" entre Wright e o AIA. Em uma entrevista de rádio, ele comentou: "Bem, a AIA eu nunca entrei, e eles sabem por quê. Quando me deram a medalha de ouro em Houston, eu disse francamente por quê. Sentir que a profissão de arquiteto é tudo que importa com a arquitetura , por que devo me juntar a eles? " & # 9136 & # 93 Ele foi premiado com a Medalha Frank P. Brown do Franklin Institute em 1953. Ele recebeu títulos honorários de várias universidades (incluindo o seu alma mater, a Universidade de Wisconsin), e várias nações o nomearam como membro honorário do conselho de suas academias nacionais de arte e / ou arquitetura. Em 2000, Fallingwater foi nomeado "O Edifício do século 20" em uma pesquisa não científica "Top-Ten" feita por membros que participaram da convenção anual da AIA na Filadélfia. Nessa lista, Wright foi listado junto com muitos dos outros maiores arquitetos dos EUA, incluindo Eero Saarinen, I.M. Pei, Louis Kahn, Philip Johnson e Ludwig Mies van der Rohe - ele foi o único arquiteto que teve mais de um edifício na lista. Os outros três edifícios eram o Museu Guggenheim, a Casa Frederick C. Robie e o Edifício de Cera Johnson.

Em 1992, a Madison Opera em Madison, Wisconsin, encomendou e estreou a ópera Sobrancelha brilhante, do compositor Daron Hagen e do libretista Paul Muldoon com base em eventos do início da vida de Wright. A obra, desde então, recebeu diversos reavivamentos, incluindo um reavivamento em junho de 2013 em Fallingwater, em Bull Run, Pensilvânia, pelo Opera Theatre of Pittsburgh. Em 2000, Música de trabalho: três visões de Frank Lloyd Wright, uma peça baseada na relação entre os aspectos pessoais e profissionais da vida de Wright, estreada no Milwaukee Repertory Theatre.

Em 1966, o Serviço Postal dos Estados Unidos homenageou Wright com um selo postal da série Prominent Americans 2 centavos. Vários dos edifícios de Wright foram propostos pelos Estados Unidos para serem Patrimônios Mundiais da UNESCO.

"So Long, Frank Lloyd Wright" é uma canção escrita por Paul Simon. Art Garfunkel afirmou que a origem da canção veio de seu pedido para que Simon escrevesse uma canção sobre o famoso arquiteto Frank Lloyd Wright. O próprio Simon afirmou que não sabia nada sobre Wright, mas continuou a escrever a música de qualquer maneira. & # 9148 & # 93

Em 1957, o Arizona fez planos para construir um novo edifício do Capitólio. Acreditando que os planos apresentados para a nova capital eram tumbas do passado, Frank Lloyd Wright ofereceu Oásis como uma alternativa ao povo do Arizona. & # 9149 & # 93 Em 2004, uma das torres incluídas em seu projeto foi erguida em Scottsdale.

Família [editar | editar fonte]

Frank Lloyd Wright foi casado três vezes, sendo pai de quatro filhos e três filhas. Ele também adotou Svetlana Milanoff, filha de sua terceira esposa, Olgivanna Lloyd Wright. & # 9150 & # 93


Frank Lloyd Wright - HISTÓRIA

HISTÓRIA
Frank Lloyd Wright
Seth Peterson
Casa de Campo Seth Peterson
A reabilitação
Primeiros anos e o futuro
Frank Lloyd Wright

Na época em que Seth Peterson abordou Wright para projetar o chalé, o arquiteto estava perto dos noventa anos, na sétima década da prática arquitetônica mais criativa e inovadora da história americana.

Frank Lloyd Wright é filho nativo de Wisconsin. Nascido em Richland Center em 8 de junho de 1867, ele sempre considerou Wisconsin como seu lar. Após os primeiros anos em Madison e Spring Green, ele se aventurou a Chicago em 1887, onde desenvolveu suas idéias revolucionárias e criou uma prática próspera no próspero subúrbio de Oak Park. Em 1911, ele voltou para Wisconsin, tomando uma fazenda perto de Spring Green e transformando-a em um laboratório onde desenvolveu e construiu suas ideias por mais de cinquenta anos.

Essas idéias e ideais se espalharam do meio-oeste pelos Estados Unidos, depois em todo o mundo, e entraram na própria estrutura de nossa cultura americana.

No final dos anos 1950, Wright era o centro de uma prática arquitetônica surpreendentemente bem-sucedida e estava envolvida em grandes projetos como o Museu Guggenheim em Nova York, o Marin County Civic Center perto de São Francisco e a Igreja Ortodoxa Grega da Anunciação perto de Milwaukee. Além disso, ele estava projetando muitas casas particulares.

O Seth Peterson Cottage, de 1958, é o último edifício de Wright em Wisconsin. Wright morreu em abril de 1959, antes que a construção da casa de campo fosse concluída.

Depois de uma viagem ao Exército, Peterson voltou para sua cidade natal e conseguiu um emprego como um dos primeiros operadores de computador do governo estadual. Ele manteve seu sonho de trabalhar com Wright, no entanto, e em várias ocasiões pediu ao mestre que projetasse uma casa para ele. Wright recusou por causa da imprensa de outro trabalho, mas eventualmente Peterson enviou a Wright um pagamento, que Wright prontamente gastou. Então ele foi finalmente obrigado a projetar a casa dos sonhos de Peterson.

Peterson tinha comprado um pedaço de propriedade na tranquila Mirror Lake, perto de Wisconsin Dells, e foi para este dramático local arborizado que ele pediu a Wright para projetar uma pequena casa grande o suficiente para Peterson e sua noiva.

Dentro da casa, o telhado alto é compensado pelo recinto inferior com paredes de pedra do lado leste, um retiro aconchegante centrado na lareira. No quarto, uma faixa de janelas estreitas logo abaixo do telhado fornece um banho de luz oferecendo abrigo e privacidade.

Apenas um elemento de decoração aplicada marca esta casa elegante e simples: um friso de pinheiros estilizados cortados em madeira compensada e colocados em uma fileira estreita de janelas acima das janelas da sala de estar principal.

A reabilitação da casa de campo Seth Peterson levou mais de três anos. A Seth Peterson Cottage Conservancy contratou o arquiteto John Eifler, com experiência na restauração de edifícios de Wright, para dirigir o projeto.

Quando os trabalhos de reabilitação começaram em 1989, o edifício fechado estava em total abandono. Os danos causados ​​pela água destruíram o telhado plano sobre o quarto, bem como parte do telhado inclinado da sala de estar. Os sistemas de aquecimento, elétrico e hidráulico estavam completamente deteriorados. Os armários e acessórios da cozinha, do quarto e do banheiro estavam faltando ou estavam muito danificados para serem salvos e as janelas e as molduras das portas estavam em mau estado. Grande parte do vidro estava quebrado ou faltando. As paredes de arenito e o piso de laje eram as únicas partes do prédio ainda em boas condições. Os voluntários removeram e lixaram madeira aproveitável. As equipes do Wisconsin Conservation Corps removeram e numeraram cada laje do piso, seguindo um diagrama detalhado do piso. As equipes também removeram os antigos dutos de aquecimento de ar quente, o forno e a laje de concreto sob o piso de laje.

A reabilitação continuou com a substituição do telhado, instalação de novos sistemas elétricos e hidráulicos e um novo poço e sistema séptico. A madeira foi restaurada ou substituída, novas janelas feitas sob medida foram instaladas e o piso de laje foi recolocado sobre a nova laje de concreto em que os tubos para o sistema de aquecimento radiante de água quente estão embutidos. O projeto original de Wright previa este tipo de sistema de aquecimento, mas não foi instalado por razões de custo como parte da construção original.

Armários e prateleiras de cozinha, quarto e banheiro foram reconstruídos usando as unidades em ruínas como modelos, e os móveis que Wright projetou para a casa foram finalmente construídos. Para mobiliar totalmente a casa de campo para fins de aluguel, John Eifler projetou peças de mobiliário adicionais para complementar o design de Wright.

Os últimos vinte anos também viram melhorias significativas feitas na casa de campo e arredores. O arquiteto John Eifler projetou um galpão de armazenamento complementar, e o membro do conselho Paul Wagner projetou um galpão para armazenar toda a lenha retirada do Mirror Lake State Park. Para permitir que os hóspedes aproveitem ao máximo o Mirror Lake, um cais foi construído e uma canoa foi doada.

Outras melhorias incluíram o atraente portão de entrada vermelho projetado por Bill Martinelli, nova iluminação externa e amplo paisagismo. Em 2005, o ar condicionado foi instalado para o conforto dos nossos hóspedes. Em 2006, uma mini reabilitação foi concluída com os móveis sendo reparados e renovados, todos os estofos substituídos, carpintarias internas e externas restauradas e reparos no piso radiante. Em 2008, as telhas de cedro e o tijolo de fogo da lareira foram substituídos. Em 2009 foi instalada uma caldeira sob demanda de alta eficiência e em 2011 as telhas de cedro do galpão foram substituídas e um novo cooktop instalado no Chalé.

Nas últimas duas décadas, o chalé recebeu mais de 10.000 hóspedes durante a noite da maioria dos estados e de muitos países estrangeiros. Nossos tours mensais agora atraem mais de mil visitantes por ano. The Cottage é mantido à vista do público por meio de muitos artigos importantes, incluindo aqueles que apareceram no Architectural Digest, The New York Times e o Chicago Tribune.


Frank Lloyd Wright e Cloquet: uma conexão histórica

Frank Lloyd Wright, nascido em junho de 1867, passou mais de 70 anos projetando estruturas reconhecidas nacionalmente que continuaram a impactar a arquitetura. Ele passou sua vida viajando pelo mundo - aprendendo, ensinando e projetando.

Então, o que levou o famoso arquiteto a selecionar Cloquet como o lar não de um, mas de dois de seus projetos? A resposta é mais simples do que as pessoas podem pensar, e tudo começou com dois estudantes universitários.

No início dos anos 1950, Ray Lindholm, residente e empresário de Cloquet, estava procurando sua casa ideal em algum lugar da região. Lindholm fundou a Lindholm Oil Company em 1939 e fixou seus olhos em um novo objetivo de construir uma casa para ele e sua esposa, Emmy.

Foi então que sua filha em idade universitária, Joyce Mckinney, e seu marido, Daryl Mckinney, o encorajaram a contratar Wright para o projeto. Eles admiraram o trabalho de Wright enquanto estudava na Universidade de Minnesota e pensaram que ele seria uma boa opção.

A família logo viajou para a casa de Wright em Spring Green, Wisconsin, e encomendou sua ajuda.

Joyce Mckinney disse ao Pine Journal em uma entrevista de 2008 que Wright estava disposto a projetar a planta da casa imediatamente.

“Ele era muito acessível e também não acho que esteja muito ocupado”, disse ela.

Wright muitas vezes assumiu projetos de menor escala e projetou mais de 400 casas nos EUA durante sua vida.

“Considere tão desejável construir um galinheiro quanto construir uma catedral”, disse ele uma vez a arquitetos estudiosos.

Após sua conclusão em 1952, a Lindholm House se espalhou por aproximadamente 2.300 pés quadrados no que antes era uma área densamente arborizada de Cloquet.

A casa ganhou o nome de Mäntylä - finlandês para “casa entre os pinheiros” - e permaneceu em Cloquet até 2016, quando foi doada pelos então proprietários Peter e Julene Mckinney para a Preservação Usonian em Acme, Pensilvânia.

Mas, a relação não acabou com a conclusão da casa. Enquanto Ray Lindholm sonhava com uma casa, Wright sonhava com um posto de gasolina.

Wright vinha trabalhando em projetos para estações de serviço desde a década de 1920 e acreditava que eles eram uma peça crucial em seu plano urbano de utopia conhecido como “Broadacre City”.

“O posto de gasolina à beira da estrada pode ser, em embrião, o futuro centro de distribuição da cidade”, escreveu Wright em sua biografia.

Infelizmente, nenhum de seus projetos para as estações havia se concretizado, e Wright estava chegando ao fim de sua carreira.

Então, quando soube que a família Lindholm era dona de uma empresa de petróleo, ele aproveitou a oportunidade para ver um de seus projetos de estação ganhar vida.

“Basicamente, Wright convenceu meu avô a deixá-lo fazer o projeto”, disse o neto de Lindholm e # 039, Mike Mckinney, ao Pine Journal em 2009.

Wright baseou o projeto em alguns de seus planos anteriores, com algumas pequenas modificações feitas à luz dos códigos de incêndio locais.

Ele queria que fosse um avanço em relação a outras estações de serviço e equipou-o com uma cobertura de cobre de 10 metros e uma sala para os hóspedes esperarem enquanto seus veículos eram consertados.

Custou cerca de US $ 75.000 para projetar e construir, em comparação com os US $ 25.000 habituais, mas Joyce Mckinney disse ao Duluth News Tribune que seu pai não hesitou com o preço.

No final, o design era único e chamava a atenção, mas não prático, de acordo com o ex-empresário Donald Lynch.

“É uma pena que Frank Lloyd Wright não soubesse nada sobre estações de serviço quando as projetou”, disse Lynch ao Duluth News Tribune em 1982, citando um escritório de vendas apertado e banheiros inacessíveis.

Wright projetou a casa e a estação de serviço de Lindholm sem nunca visitar a área. Ele usou mapas topográficos para traçar seus planos e enviou seu aprendiz Robert Pond para supervisionar a construção do posto de gasolina # 039s.

Embora Wright nunca tenha pisado em Cloquet, parece que as famílias Lindholm e Mckinney mantinham comunicação contínua com o arquiteto.

Além de visitar sua casa em Wisconsin, a família também viajou para o Arizona para ver Wright, que projetou uma segunda casa para a família, mas nunca foi construída.

Enquanto muitos descreveram Wright como um egomaníaco, Joyce Mckinney disse ao Duluth News Tribune que ele era "doce". A família mantinha uma fotografia de Wright tirada por Daryl Mckinney, na qual ele é retratado segurando os óculos em uma das mãos, olhando para o lado .

Joyce Mckinney disse ao News Tribune que Wright odiou a fotografia e rasgou o original, dizendo que o fazia parecer velho. Felizmente, ela havia feito outra cópia, que a família ainda possui hoje.

A estação R.W. Lindholm teve sua inauguração em 1958. Wright morreu cinco meses depois, tendo cumprido seu objetivo final de carreira.

Embora não seja mais propriedade da família original, o posto ficou conhecido como posto de gasolina Frank Lloyd Wright e foi registrado no Registro Nacional de Lugares Históricos em 1985.

Em 2008, o então prefeito Bruce Ahlgren declarou o dia 7 de agosto como o dia de Frank Lloyd Wright em Cloquet.


Frank Lloyd Wright & # 039s legado: A história do Imperial Hotel em evolução

Um hotel em três formas, o Imperial Hotel foi um legado de design e um reflexo das mudanças nos estilos arquitetônicos "modernos" ao longo dos tempos.

Com um número crescente de visitantes ocidentais, a aristocracia japonesa do final do século 19 procurou um hotel impressionante para atender às suas necessidades. Localizado ao sul do terreno Imperial, no bairro de Chiyoda, em Tóquio, e com a maior parte do investimento para o projeto vindo da Família Imperial, o hotel era mais do que apenas um lugar para os visitantes ficarem. Com um forte desejo de ser visto como moderno e com estilos ocidentais adotados em todos os aspectos da sociedade, da comida à moda, o Imperial Hotel teve que mostrar o melhor de um novo Japão.

Com os desenhos iniciais do arquiteto alemão Heinrich Mänz, uma tropa de arquitetos japoneses foi enviada à Alemanha para estudar edifícios semelhantes. Ao retornar, Yuzuru Watanabe foi selecionado para completar o projeto, levando ao seu apelido de "Casa Watanabe".

Originalmente oferecendo apenas cerca de sessenta quartos e espaço adicional para os hóspedes do jantar em seu restaurante de cozinha francesa, o hotel lutou por muitos anos para atingir a capacidade máxima. No entanto, logo se tornou um destino importante durante a Guerra Russo-Japonesa em 1904 e continuou a ter sucesso depois disso. Com um grande anexo de 42 quartos adicionado e um hotel em Tsukiji comprado para aumentar sua capacidade, o hotel continuou a crescer. Com espaços maiores em mente, os planos para um novo hotel começaram em 1912, com o objetivo de aumentar o comércio com o Ocidente.

O arquiteto escolhido para este grande projeto foi Frank Lloyd Wright, um arquiteto americano influente cujos projetos incorporaram uma harmonia com a humanidade que combinava bem com o estilo japonês. Wright foi sugerido em 1911 - e depois de visitar o Japão, criar planos e receber hóspedes japoneses nos Estados Unidos, o trabalho finalmente começou em 1919. Apenas alguns meses depois, no entanto, o hotel original foi totalmente destruído em um incêndio devastador, embora felizmente sem vida Perdidos. Frank Lloyd Wright interrompeu os trabalhos em seu novo prédio para criar um anexo temporário na Casa Watanabe. Em 1922, os restos do hotel original foram perdidos em um terremoto, com o anexo perdido mais tarde no Grande Terremoto de Kanto em 1923.

Eventualmente, o novo hotel foi parcialmente inaugurado em 1922 e se tornou um dos projetos mais impressionantes de Wright, inaugurado totalmente em 1923, pouco antes do Grande Terremoto de Kanto. Possivelmente seu trabalho mais conhecido em toda a Ásia, o hotel era uma ode à modernidade do Japão, com um pátio e um espelho d'água que levava ao edifício principal de várias camadas. Projetado como uma forma H e I sobreposta, o impacto visual impressionante foi de tirar o fôlego e se tornou um forte exemplo do estilo revivalista maia de arquitetura. Usando corredores e pontes para ligar os três edifícios principais, Wright criou um edifício semelhante a um palácio com um design interligado que lembra o tradicional tsugite carpintaria.

O hotel sobreviveu ao Grande Terremoto de Kanto graças à sua fundação acima do solo, embora tenha sido danificado durante o bombardeio da Segunda Guerra Mundial, e a Ala Sul foi quase totalmente destruída. Embora o hotel tenha estado sob ameaça de destruição devido ao seu pequeno tamanho (tem apenas cerca de 200 quartos), a guerra conseguiu, de certa forma, impedir a sua destruição, ao mesmo tempo que contribuiu para ela.

Após a guerra, o edifício foi usado pelas forças de ocupação e mais tarde reparado com um anexo de 200 quartos adicionado em 1954 e um anexo de 400 quartos adicionado em 1956 antes de uma grande inauguração em 1958. Enquanto Wright tinha sido convidado para ajudar com o redesenho, ele recusou, e acabou sendo demolido em 1968. Reconhecido como um importante legado de projeto arquitetônico, elementos do hotel foram transportados para o Museu de Arquitetura Meiji Mura na Prefeitura de Aichi. Devido à estrutura de concreto do prédio, ele não poderia ser desmontado facilmente, portanto, pedaços de pedra e azulejos Oya foram removidos individualmente. A reconstrução da fachada e da piscina demorou mais de seis anos e, após uma pausa de sete anos, demorou mais dois anos para terminar a obra interior, com a exposição a abrir 17 anos após a demolição.

A encarnação final do Imperial Hotel é um monólito moderno composto por 17 andares e mais de 700 quartos, inaugurado em 1969. Lentamente, os anexos anteriores foram removidos e substituídos por uma torre de 31 andares, levando à forma atual do hotel. Embora não seja arquitetonicamente interessante como seus projetos anteriores, a estrutura atual é, no entanto, um reflexo da arquitetura contemporânea. Atendendo às necessidades de uma cidade florescente com uma população em constante expansão, o arranha-céu foi um sinal de crescimento, esperança e o futuro de um Japão moderno.


Frank Lloyd Wright & # 8217s 1930 Code L-29 Cabriolet esteve em exibição no Hagen History Center até outubro.

Frank Lloyd Wright & # 8217s 1930 Código L-29 Cabriolet está agora em Erie depois de viajar centenas de quilômetros de Auburn, Indiana.

O carro de 5 metros de comprimento pesava 4.000 libras e laranja era a cor favorita de Wright & # 8217.

Isso fará parte da exposição Wright & # 8217s no Erie County Historical Society-Hagen Historical Center, chamada Frank Lloyd Wright & # 8217s San Francisco Office.

O secretário-geral diz que deseja que o carro seja atraente para muitos.

& # 8220As pessoas que vêm aqui para vê-lo provavelmente não & # 8217não viram esse carro antes & # 8221 disse George Deutsch, secretário-geral da Sociedade Histórica do Condado de Erie em Hagen. Centro de História.

O carro ficará em Erie até o início de outubro, quando será enviado para a Conferência de Conservação de Frank Lloyd Wright em Buffalo.

Frank Lloyd Wright & # 8217s 1930 Code L-29 Cabriolet esteve em exibição no Hagen History Center até outubro.

Link da fonte Frank Lloyd Wright & # 8217s 1930 Code L-29 Cabriolet esteve em exibição no Hagen History Center até outubro.


História de Taliesin

Para obter informações sobre Frank Lloyd Wright, visite nossa organização irmã, The Frank Lloyd Wright Foundation.

A grande família galesa de fazendeiros, professores e ministros que colonizou parte do vale do rio Wisconsin perto de Spring Green em meados do século XIX incluía uma jovem chamada Anna Lloyd Jones. Este professor chamou a atenção de William Carey Wright, um pregador e músico. William logo conquistou seu afeto e eles se casaram. Em 8 de junho de 1867 em Richland Center, uma pequena cidade 20 milhas a oeste de Spring Green, Anna deu à luz um filho chamado Frank Lloyd Wright.

Wright passou muitos verões em sua adolescência na fazenda que seu tio James trabalhava no vale. Wright considerava o vale como sua casa ... muito mais do que a casa em Madison, Wisconsin, onde passava o resto do ano. Durante os verões no vale, ele aprendeu a prestar atenção especial aos padrões e ritmos da natureza. As lições que ele aprendeu com a natureza encontrariam seu caminho para seu trabalho posterior repetidas vezes.

CAPELA DA UNIDADE DE 1886

Unity Chapel é uma capela em estilo de cascalho projetada pelo arquiteto Joseph Lyman Silsbee de Chicago, IL. O tio de Wright e ministro unitarista, Jenkin Lloyd Jones encomendou a capela e Frank Lloyd Wright projetou o interior aos 18 anos. Isso torna a Capela da Unidade o trabalho mais antigo de Wright. Um cemitério familiar do lado de fora inclui os túmulos da família Lloyd Jones, incluindo o terreno original de Wright. A Capela da Unidade ainda é operada pela família Lloyd Jones. O exterior é aberto ao público, e passeios no interior estão disponíveis mediante solicitação.

1897 ROMEO E MOINHO DE VENTO JULIET

O moinho de vento Romeo e Julieta foi encomendado pelas tias de Wright para bombear água para seu colégio interno coeducacional, e Wright ofereceu a eles uma impressionante torre de observação de madeira. O projeto apresenta duas torres que se cruzam, com Romeo como uma proa de tempestade triangular, suportada pela Julieta octogonal. A estrutura aerodinâmica permite que ventos de tempestade passem ao redor da estrutura sem causar danos. Em 1992, a Taliesin Preservation restaurou totalmente o moinho de vento como seu primeiro projeto na propriedade Taliesin, em parceria com a Fundação Frank Lloyd Wright.

1907 TAN-Y-DERI

Wright projetou Tan-y-Deri como residência para sua irmã, Jane Porter, e sua família. Os Porters trabalhavam para a Hillside Home School, na descida. Em galês para "sob os carvalhos", Tan-y-Deri fica em uma colina adjacente a Taliesin e ao lado do Moinho Romeu e Julieta. O projeto foi baseado em "A Fireproof House for $ 5000" por Wright, apresentado no artigo do Ladies Home Journal. Tan-y-Deri passou por uma ampla restauração interna e externa concluída em 2017.

A casa, estúdio e santuário de jardim de Wright era um laboratório de arquitetura e design. Em suas três iterações, Taliesin incorpora as ideias de Wright de arquitetura orgânica, expandidas e refinadas a partir de seus trabalhos anteriores da Prairie School. Dos pátios e jardins à sala de estar, Loggia e Birdwalk, Taliesin oferece uma vista impressionante do vale, colonizado pelos ancestrais galeses de Wright. Usando calcário natural local e areia do Rio Wisconsin, Taliesin se destaca como "testa brilhante" na colina favorita da infância de Wright.

1911 TALIESIN I

Wright mudou-se para este vale dois anos depois de deixar seu escritório de arquiteto de 20 anos em Oak Park, IL. Ele queria viver, trabalhar e cultivar no vale com sua companheira, Mamah Borthwick. Ele escreveu mais tarde,

& # 8220Esta colina na qual Taliesin agora se destaca como "sobrancelha" era um dos meus lugares favoritos quando eu era menino, pois flores pascas cresciam ali no sol de março enquanto a neve ainda riscava as encostas. ... & # 8221

Em 1914, um incêndio criminoso destruiu os aposentos de Taliesin - um terço da casa - e sete foram assassinados.

1914 TALIESIN II

Wright imediatamente declarou que reconstruiria a parte destruída de Taliesin. Em sua autobiografia, Wright escreveu mais tarde: “Taliesin deveria viver para mostrar algo mais por seu sacrifício mortal do que uma ruína carbonizada e terrível em uma colina solitária no amado vale.” Em Taliesin II, ele acrescentou uma sala com piso de pedra chamada The Loggia, de onde podia ver a capela da família.

1925 TALIESIN III

Em abril de 1925, um incêndio elétrico no quarto de Wright destruiu os aposentos de Taliesin novamente. Wright - então com a futura Sra. Wright (Olgivanna) - escreveu: “Taliesin morava onde quer que eu estivesse! Uma figura saiu das sombras para me dizer isso. E eu acreditei no que Olgivanna disse. ” Como ele escreveu,

[A] ensinado pela construção de Taliesin I e II, fiz quarenta folhas de estudos a lápis para a construção de Taliesin III…. A sobrancelha radiante de Taliesin & # 8217 ... deve aparecer e brilhar novamente com uma serenidade antes desconhecida.

1932 TALIESIN FELLOWSHIP

A Grande Depressão viu poucas comissões surgirem no caminho de Wright. Nunca ocioso, no entanto, Wright voltou-se para escrever, produzir Uma autobiografia e A Cidade Desaparecida, ambos os quais continuam a influenciar gerações de arquitetos. Durante esse tempo, Wright recebeu inúmeras cartas de pessoas interessadas em estudar com ele.

Em 1932, Frank e Olgivanna Lloyd Wright fundaram a Taliesin Fellowship, uma comunidade que oferecia treinamento arquitetônico com uma abordagem holística de "aprender fazendo" que enfatizava a apreciação de todas as artes e que muitas vezes permitia aos alunos projetar e trabalhar em estruturas no Propriedade de Taliesin. A comunidade sobrevive hoje como Escola de Arquitetura Frank Lloyd Wright, cujos membros, tanto professores quanto aprendizes, ainda são conhecidos informalmente como Taliesin Fellowship e que residem em Taliesin durante os meses de verão.

Hillside Home School, o prédio projetado por Wright em 1902 para o internato de suas tias no vale, tornou-se o campus central da Irmandade. Com a inspiração e a ajuda de um jovem e ansioso grupo de aprendizes, Wright remodelou e expandiu a escola, adicionando um estúdio de desenho de 5.000 pés quadrados, convertendo o ginásio em um teatro e adicionando alojamento para os novos aprendizes.

1952 MIDWAY BARN

Midway Barn está localizado entre Taliesin e Hillside School. Descendo a ladeira, serviu de centro de agricultura para a fazenda no início da década de 1940. A Midway cresceu à medida que as operações se expandiram ao longo das décadas, com a torre de ordenha, que é a “ode ao teto de Guernsey” de Wright.

1955 HILLSIDE STUDIO & amp THEATRE

O complexo de edifícios em Hillside inclui espaços de toda a carreira de Wright como designer: o estúdio de desenho da "floresta abstrata" (1939), o Hillside Assembly Hall (1903), o Hillside Theatre (1955) e o refeitório Fellowship (1955) . Hillside é o lar da Escola de Arquitetura de Taliesin, e os alunos residentes aqui de meados de maio a meados de outubro podem ser vistos trabalhando no estúdio. The Assembly Hall is an example of Wright’s strides to “destroy the box” of traditional architectural design. The Hillside Theater includes a theater curtain, that was adapted from a Wright-designed geometric abstraction of the Taliesin landscape.

1967 THE FRANK LLOYD WRIGHT VISITOR CENTER

Wright designed the Riverview Terrace as a “gateway to Taliesin” that would house a restaurant, as well as offices and meeting space for the architects at Taliesin. Construction began under Wright’s supervision and stalled upon Wright’s death in 1959. In 1967 the Riverview Terrace opened as The Spring Green restaurant as part of an investment in developing an arts community in Spring Green along the Wisconsin River. Taliesin Preservation purchased the building in 1993 and adapted it to serve as the Frank Lloyd Wright Visitor Center.

1990 TALIESIN PRESERVATION

A non-profit organization founded upon the recommendation of a Blue Ribbon Commission authorized by Governor Tommy Thompson in 1988, Taliesin Preservation restores and preserves Frank Lloyd Wright’s home, Taliesin, and the additional Wright-designed buildings on the 800 acre Taliesin estate. The work includes physical preservation, repair, and restoration of furniture and materials, updating HVAC systems while returning the buildings and estate to the last decade of Wright’s life.

Photo Credit: The Chicago History Museum, ICHi89169, Raymond W. Trowbridge, photographer.


Vida pregressa

Wright was born on June 8, 1867, in Richland Center, Wisconsin. His mother, Anna Lloyd Jones, was a teacher from a large Welsh family who had settled in Spring Green, Wisconsin, where Wright later built his famous home, Taliesin. His father, William Carey Wright, was a preacher and a musician.

Wright&aposs family moved frequently during his early years, living in Rhode Island, Massachusetts and Iowa before settling in Madison, Wisconsin, when Wright was 12 years old. He spent his summers with his mother&aposs family in Spring Green, falling in love with the Wisconsin landscape he explored as a boy. "The modeling of the hills, the weaving and fabric that clings to them, the look of it all in tender green or covered with snow or in full glow of summer that bursts into the glorious blaze of autumn," he later reminisced. "I still feel myself as much a part of it as the trees and birds and bees are, and the red barns."

In 1885, the year Wright graduated from high school in Madison, his parents divorced and his father moved away, never to be heard from again. That year, Wright enrolled at the University of Wisconsin at Madison to study civil engineering. To pay his tuition and help support his family, he worked for the dean of the engineering department and assisted the acclaimed architect Joseph Silsbee with the construction of the Unity Chapel. The experience convinced Wright that he wanted to become an architect, and in 1887 he dropped out of school to go to work for Silsbee in Chicago.


História

An American architect, designer, writer, and educator, Frank Lloyd Wright promoted organic architecture, which was best exemplified in his most famous work—Fallingwater. During his seventy-year career, Wright designed over 1,100 buildings (seeing over 500 of them realized), authored twenty books and numerous articles, and was a popular lecturer in the United States and in Europe until his death. Already renowned during his lifetime, Wright is now considered the “greatest American architect of all time."

Frank Lloyd Wright (1867-1959)

Frank Lincoln Wright was born in Richland Center, Wisconsin, on June 8, 1867, to William Carey Wright, an itinerant music teacher, composer, and Baptist minister, and Anna Lloyd Jones Wright, a school teacher. Following his parents’ divorce in 1885, Frank changed his middle name to Lloyd to honor his mother’s family.

Though his ambitious and strong-minded mother decorated the walls of his nursery with pictures of European cathedrals, it was not man-made beauty that initially captivated Wright. Growing up in rural Wisconsin on a plot of land originally settled by his mother’s Welsh ancestors, Wright spent his days surrounded by—and indeed a part of—the changing natural landscape. A patchwork of open fields, lush green valleys and rock-edged streams fed by the Wisconsin River all proved influential in the formation of his later organic design philosophy.

Wright’s family lived on a farm and, as a boy, his experiences taking care of animals and harvesting a life out of the earth made an indelible impression on him that influenced him consciously and, even more importantly, unconsciously, throughout his life. During his youth, he spent many hours purposefully observing the subtle behavior of sunlight, the shifting shadows of dusk and the changing of the seasons. Enthralled, he later sought out great thinkers whose beliefs affirmed and ultimately refined his, such as Thoreau, Emerson and Whitman.

Wright’s reverence for the natural world became the cornerstone of his pioneering theories of “organic architecture” and would shape, define and enhance every project he approached for the rest of his life. Generations would hail Frank Lloyd Wright as a genius…one of the greatest architects who ever lived. But like the sunny fields where he played as a child, his life would also have its shadows.

It has been noted that Wright’s career ran concurrently with the birth and evolution of modern architecture. He began his career in 1887 in Chicago, first in the office of Joseph Lyman Silsbee and then at the firm of Adler & Sullivan, under the supervision of the famed architect Louis Sullivan.

When it was discovered he was soliciting his own commissions, he then set up a private practice in his Oak Park home, adding a drafting studio and visitor reception room in 1895. There he perfected his signature Prairie Style, emphasizing open spaces and shallow, sloping rooflines. The Prairie Style, especially houses like that for Frederick C. Robie, was extremely influential in the Midwest especially, and is considered a milestone in the history of modern architecture.

In the early decades of the twentieth century, Frank Lloyd Wright’s productivity was matched in intensity by the public’s fascination with his personal life. A high-profile affair with a client, the resulting well-publicized separation from his wife, and a year-long sojourn through Europe culminated in his return to the United States in 1911 and his purchase of a plot of ancestral land in Wisconsin, where he would build his renowned retreat and studio, Taliesin.

The valley surrounding Taliesin was originally settled by Wright’s maternal family, the Lloyd Joneses, during the Civil War. Welsh immigrants, Wright’s maternal grandfather and uncle were Unitarian ministers, and his two aunts had founded the Hillside Home School, a co-educational boarding school. The Lloyd Jones family, their ideas, religion, and ideals, greatly influenced the young Wright, who chose the Welsh word Taliesin, meaning “shining brow” for his sanctuary positioned on the “brow” of a favored hill.

Subsequent sensational events at Taliesin included the murder of seven people, including Wright’s mistress at the time, by arson in 1914. Coinciding with the collapse of his second marriage in the 1920s, a second devastating fire at Taliesin in 1925, and the onset of the Great Depression, Wright’s career faced a loss of commissions. What was designed as a refuge from public scrutiny soon flourished to become an experimental architectural apprenticeship program as Taliesin slowly grew to encompass the former Hillside Home School buildings when Wright formed the Taliesin Fellowship with his third wife, Olgivanna, in 1932.

Wright used the Fellowship as a way to explore and enact his ideas of organic architecture. Taliesin was riddled with misfortunes, but it was also there that the genesis of Fallingwater took shape. With its extraordinary Wisconsin landscape and romantic relationship with nature, Taliesin signaled a maturity that would fully blossom—only a few years later—among the rhododendron in rural southwestern Pennsylvania.

In 1934, having just returned to the United States from a long stay in Europe, Edgar Kaufmann jr. was introduced to the unique concepts of Frank Lloyd Wright quite by chance. A friend had suggested he read Uma autobiografia, Wright’s 1932 accounting of his life in which the 65-year-old architect opined on his upbringing, his buildings, and the somewhat radical ideas that led to his reputation as a colorful genius and innovator of the “organic” approach to modern architectural design and construction. Instantly captivated by Wright’s belief that art has a humane and noble task to serve man in harmony with his natural surroundings, the Kaufmann felt the architect’s words “flowed into my mind like the first trickle of irrigation in a desert land.” He visited Wright at Taliesin in September 1934, and by October had taken his place among the apprentices there.

Though he had no plans to become an architect, the young Kaufmann also began to enthusiastically discuss Wright’s ideas with his parents. Following a visit to Taliesin in 1934, Edgar Kaufmann, Sr., began a casual correspondence with the architect regarding several potential civic projects in Pittsburgh. Kaufmann quickly recognized their mutual passion for new ideas, aesthetic beauty and the relationship between man and the natural world and Wright found a patron that would change the course of his life, his career and, indeed, modern architecture itself.


Frank Lloyd Wright - HISTORY

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Commissioned in 1916 and completed in 1918, Frank Lloyd Wright's Allen House is named after its first owners, newspaper publisher Henry Allen and his wife, Elsie. It was the last of the architect's famous prairie houses, which emphasized horizontal lines, earth tones and a continuous blending of interiors with exteriors.

Architectural writers who have visited the house believe its living room is "one of the great rooms of the 20th century". The home features more than 30 pieces of Wright-designed furniture, all of its original art glass and several new-for-their-time innovations, such as wall-hung water closets and an attached garage. Restored back to 1918, the house exemplifies Frank Lloyd Wright's philosophy of living in harmony with nature. The house was pivotal in the movement to the Usonian designs of 1935. Interior furnishings manufactured by Niedecken Walbridge represent the last of twelve collaborations. The Allen House is considered by many visitors "the house of choice to live in!"

Visit the site that USA Today considers one of the "10 great Frank Lloyd Wright home tours" in the nation. The Allen House is located in the historic College Hill neighborhood, 255 N. Roosevelt, Wichita, KS.


Assista o vídeo: Fallingwater House by Frank Lloyd Wright (Outubro 2021).