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Máscara Teatral da Vila de Adriano

Máscara Teatral da Vila de Adriano


Comédia

Comédia (do grego: κωμῳδία, kōmōdía) é um gênero de ficção que consiste em discursos ou obras destinadas a ser humorísticas ou divertidas induzindo o riso, especialmente no teatro, no cinema, no comédia stand-up, na televisão, no rádio, nos livros ou em qualquer outro meio de entretenimento. O termo teve origem na Grécia Antiga: na democracia ateniense, a opinião pública dos eleitores era influenciada pela sátira política realizada por poetas cômicos nos cinemas. [1] O gênero teatral da comédia grega pode ser descrito como uma performance dramática que coloca dois grupos, idades, gêneros ou sociedades um contra o outro em uma divertida agon ou conflito. Northrop Frye descreveu esses dois lados opostos como uma "Sociedade da Juventude" e uma "Sociedade dos Antigos". [2] Uma visão revisada caracteriza o agon essencial da comédia como uma luta entre um jovem relativamente impotente e as convenções sociais que colocam obstáculos às suas esperanças. Nessa luta, o jovem fica então constrangido por sua falta de autoridade social e fica sem escolha a não ser recorrer a artimanhas que engendram ironia dramática, que provoca risos. [3]

A sátira e a sátira política usam a comédia para retratar pessoas ou instituições sociais como ridículas ou corruptas, alienando assim o público do objeto de seu humor. A paródia subverte gêneros e formas populares, criticando essas formas sem necessariamente condená-las.

Outras formas de comédia incluem a comédia maluca, cujo humor deriva em grande parte de situações ou personagens bizarros e surpreendentes (e improváveis), e a comédia negra, que é caracterizada por uma forma de humor que inclui aspectos mais sombrios do comportamento humano ou da natureza humana. Da mesma forma, o humor escatológico, o humor sexual e o humor racial criam a comédia ao violar as convenções ou tabus sociais de maneira cômica. Uma comédia de costumes normalmente tem como tema uma parte específica da sociedade (geralmente a sociedade da classe alta) e usa o humor para parodiar ou satirizar o comportamento e os maneirismos de seus membros. A comédia romântica é um gênero popular que retrata o romance florescente em termos humorísticos e se concentra nas fraquezas daqueles que estão se apaixonando.


Museu J. Paul Getty

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Máscara teatral em miniatura de um velho

Desconhecido 5 × 6 cm (1 15/16 × 2 3/8 pol.) 96.AD.263.1

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Atualmente não visível

Detalhes do Objeto

Título:

Máscara teatral em miniatura de um velho

Artista / Criador:
Cultura:
Lugar:

Mediterrâneo Oriental (local criado)

Médio:

Terracota com policromia

Número do objeto:
Dimensões:
Linha de crédito:

Presente de Barbara e Lawrence Fleischman

Título alternativo:

Old Parasite (Sponger) (Display Title)

Departamento:
Classificação:
Tipo de objeto:
Descrição do Objeto

No mundo grego helenístico, após a morte de Alexandre, o Grande, a produção de estatuetas e máscaras de terracota explodiu. Muitas dessas terracotas se basearam no mundo do teatro como tema. A forma mais popular de teatro nesse período, a chamada Nova Comédia, usava um elenco de personagens originais e tirava seu humor das provações da vida cotidiana.

Esta máscara teatral em miniatura representa uma figura grotesca de uma dessas peças, talvez um velho. Como muitas máscaras de comédia grega, esta representa a antítese dos ideais gregos de beleza com orelhas grandes e nariz largo e adunco. O uso da máscara torna difícil determinar precisamente quem ou o que ela deveria representar. Pode ser um personagem padrão da Nova Comédia, o parasita ganancioso ou bajulador. Por outro lado, os traços são tão extremos que o rosto pode nem mesmo ser feito para ser humano. Seus traços bestiais têm uma semelhança com o deus-bode Pã.

Trabalhos relacionados
Trabalhos relacionados
Proveniência
Proveniência

Robin Symes (Londres, Inglaterra), vendido para Barbara e Lawrence Fleischman, 1989.

1989 - 1996

Barbara Fleischman e Lawrence Fleischman, americana, 1925 - 1997 (Nova York, Nova York), doada ao J. Paul Getty Museum, 1996.

Bibliografia
Bibliografia

"Aquisições de museus entre 1 ° de julho de 1996 e 30 de junho de 1998." O Relatório da J. Paul Getty Trust (1997-98), p. 67

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atual12h17, 16 de janeiro de 20154.928 × 3.264 (14,89 MB) Butko (falar | contribs) Transferido do Flickr via Flickr2Commons

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ODEUM (TEATRO SUL)

Este é um pequeno teatro que poderia acomodar 1.100-1.200 pessoas. Embora situado no extremo sul da villa, os espectadores podem ser conduzidos até aqui através do sistema de túneis da villa, com o qual o Odeon (também conhecido como Teatro Sul) está ligado. O estágio (7), a cena frontal (9), a cavea (4,5) e a pequena têmpora (15) na extremidade superior do eixo principal do assento estão bem preservados. A orquestra (1) foi pavimentada em opus sectile e a cavea em mármore branco. A estrutura era generosamente decorada com esculturas, mas Ligorio relatou no século 16 que muitas foram fundidas para fazer cal. Sabe-se que a cena frontal era decorada com estátuas das Musas e um friso de máscaras trágicas (agora nos Museus do Prado e Vaticano). Em frente ao templo estava o grupo de estátuas (agora perdido) de Hércules entre Minerva e Clio. W. MacDonald e J. Pinto (Hadrian's Villa [New Haven 1995] 135) especulam que o Odeon pode ter sido usado para cerimônias religiosas, mas a natureza teatral do design e da decoração militam contra isso. A estrutura data da Fase III (133-138).


Retrato de Adriano
(Museu Nacional Romano, Palazzo Massimo alle Terme)

Publius Aelius Traianus Hadrianus Augustus, conhecido simplesmente como o Imperador Adriano, nasceu em 76 d.C.

Após a morte prematura de seus pais, o Imperador Trajano e sua esposa Plotina tornou-se sua tutora. Adriano chegou ao poder em 117 e governou até o fim de sua vida (10 de julho de 138 em Baiae).

O reinado de Adriano foi caracterizado por uma pausa na operações militares. O Império facilmente manteve as conquistas de Trajano - exceto a Mesopatâmia, que foi atribuída a um vassalo soberano.
Caso contrário, algumas zonas conquistadas não poderiam mais ser defendidas, enquanto outras mais próximas das fronteiras mais conflituosas do Império viram a construção de fortificações permanentes.
Assim que seu poder foi consolidado, Adriano partiu para uma série de viagens por todo o Império: Gália, Grã-Bretanha, Espanha, Mauritânia e as províncias da África e do Oriente.

Seu objetivo ao realizar essas viagens era entender pessoalmente as necessidades das várias províncias e ditar medidas legais a fim de ajudar o povo e melhorar e acelerar o sistema de defesas do Império.

Política de Adriano é conhecida por ter alcançado vários benchmarks, a começar pela reforma do Édito Pretoriano. Outra pilastra importante foi a mudança radical que ele implementou no aparato administrativo, criando o chamado advocatus fisci, uma espécie de funcionário que zela pela tesouraria e pela situação fiscal do Estado.

Intelectual ávido, Adriano era apaixonado por artes figurativas, poesia e literatura.

Ele também amou arquitetura, contribuindo com seu próprio toque estilístico para alguns dos edifícios construídos em sua época. Claro, entre eles estava Villa de Adriano.


Argumento

Nero e Adriano: dois imperadores unidos pela paixão pelas artes, ambos reformadores na área artística e também, em particular, nas esferas arquitetônica e administrativa. Dois personagens, o primeiro muito discutido, o segundo muito menos. Críticos recentes os retrataram sob uma luz inovadora e pioneira, pelo menos de um ponto de vista puramente cultural.

Sua paixão pelas artes é um tópico bem explorado, mas raramente se refere a ambos: ainda, ao avaliar apenas as criações mais famosas, o Domus Aurea e Villa Adriana no Tivoli, sinais fundamentais de continuidade podem ser percebidos.

O grande interesse de Adriano pela arquitetura e o desejo de experimentar novas formas e soluções estruturais foram plenamente aplicados no complexo residencial de Villa Adriana, graças ao considerável desenvolvimento das técnicas de construção transmitidas durante as experiências anteriores na era imperial, como a do Domus Aurea. Assim como a residência Nero & rsquos, em que os edifícios alternavam com suntuosos jardins com bacias, piscinas, ninfas e fontes, na Villa Adriana, apesar de estarem em um contexto territorial e paisagístico distante da dimensão urbana, os espaços de edificações também se intercalavam com formas múltiplas das características verdes e hídricas, os diferentes setores responderam a uma lógica precisa de uso pretendido, combinando elementos públicos e oficiais com elementos de caráter privado e íntimo.

Olhando para as características decorativas, o Domus Aurea representou um grande salto em relação ao passado, com uma quantidade e qualidade de pinturas e revestimentos de mármore, inconcebíveis em épocas anteriores. Seguindo o exemplo de Nero, os estuques, pinturas e mármores, junto com outros materiais raros e exóticos como gemas e metais preciosos, também foram cuidadosamente distribuídos de acordo com o status dos quartos da Villa Adriana, para obter efeitos de requintada elegância e maravilha. O mesmo se aplica aos elementos escultóricos, com estátuas originais da arte grega colocadas ao lado de obras especialmente encomendadas para decorar os novos espaços e transmitir a mensagem de poder e magnificência imperial. o Domus Aurea e Villa Adriana são exemplos emblemáticos da vontade dos dois imperadores de transmitirem escolhas políticas, filosóficas e ideológicas precisas.

Em Roma, as atividades de construção de Adriano tornaram-se materialmente entrelaçadas com as construções pré-existentes de Nero, como na residência imperial do Palatino ou no templo de Vênus e Roma no Monte Velian, onde fica o vestíbulo do Domus Aurea foi funcional na construção do edifício religioso, envolvendo o extraordinário reposicionamento do Colosso de Nero na praça do Anfiteatro Flaviano. A propensão à espetacularização no uso dos espaços urbanos encontrou um terreno ideal no Campus Martius, um cenário para os festivais aquáticos do imperador Júlio-Claudius e rsquos e ao mesmo tempo uma fonte de inspiração para os cenários de estilo egípcio da Villa Adriana, bem como um local dedicado à realização de projetos de construção grandiosos, como as Termas de Nero e o Panteão.

As evidências históricas e materiais que ligam os assuntos dos dois imperadores vão muito além de Roma, como no caso da villa imperial em Anzio: o espetacular complexo construído na costa do Lácio, embora intimamente ligado à memória de Nero, também contém vestígios materiais consideráveis ​​acompanhados por evidências literárias que se referem às estadias de Adriano e rsquos em Anzio. É um fato bem conhecido que ambos os imperadores estavam interessados ​​na área dos Campos Flegreus. Isso foi ditado não só pela salubridade da região e pela beleza da paisagem, mas também pela importância estratégica das aldeias de Cumas, Baiae, Pozzuoli e Miseno para os interesses econômicos e militares do império.

O encanto do helenismo transparece para os dois imperadores em todas as manifestações do poder imperial, tanto públicas como privadas, bem como nos projetos arquitetônicos enriquecidos por sugestões e referências à cultura requintada das províncias orientais.

Esses exemplos revelam como a experiência humana e o legado histórico dos dois imperadores se entrelaçaram. A conferência pretende, pela primeira vez, explorar este aspecto, com o objetivo particular de examinar as possibilidades que a arte, a arquitetura, o teatro e a literatura oferecem para desenvolver novas linguagens e consolidar aquele entrelaçamento de cultura e política que se tornou distintivo na imagem da poder até aos dias de hoje, sem esquecer o enorme legado deixado pelas duas figuras históricas e a sua influência nas artes exercidas ao longo dos séculos.

A conferência é aberta a pesquisadores e acadêmicos italianos e estrangeiros, que poderão participar com contribuições ligadas principalmente aos temas da arte, arqueologia e arquitetura, ao mesmo tempo que avaliam ambas as personalidades de um ponto de vista histórico, antropológico e psicológico, resultando em uma investigação multidisciplinar extensa e diversificada de ambos os imperadores e seus legados tangíveis e intangíveis.


& # 8216Silence of the Lambs & # 8217: The & # 8220Interesting Dilemma & # 8221 of Selecting Hannibal Lecter & # 8217s Mask

A máscara de Hannibal Lecter está entre os adereços mais icônicos da história do cinema, mas selecionar a medonha contenção facial não foi nada simples. O Silêncio dos Inocentes faz 30 anos no domingo.

Ryan Parker

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A máscara de Hannibal Lecter & # 8217s está entre os adereços mais icônicos da história do cinema, mas selecionar a medonha contenção facial não foi nada simples. O Silêncio dos Inocentes faz 30 anos no domingo (14 de fevereiro) e, para comemorar o thriller de terror que arrebatou o Oscar, The Hollywood Reporter relembra uma das decisões de elenco mais importantes do filme: a máscara do Dr. Lecter & # 8217s.

Kristi Zea, designer de produção do filme Orion de 1991 baseado no romance de Thomas Harris de 1988, considerou a escolha da máscara certa para o canibal assassino um & # 8220interessante dilema & # 8221 durante um filme de making-of.

& # 8220 [figurinista] Colleen Atwood tinha uma série de ideias e nós simplesmente continuamos examinando-as, uma após a outra, & # 8221 Zea disse.

Anthony Hopkins faria o teste de tela com uma variedade de máscaras perturbadoras - algumas assustadoras, outras quase ridículas. & # 8220Por um tempo, houve pensamentos de esgrima, uma espécie de máscaras de grade, & # 8221 Atwood disse no artigo.

ANTHONY HOPKINS experimentando as diferentes opções de máscara como Hannibal Lecter em THE SILENCE OF THE LAMBS. pic.twitter.com/ZKO1PZPo2o

& mdash All The Right Movies (@right_movies) 3 de fevereiro de 2021

No entanto, nenhum desses foi isto. Então, foi decidido que uma máscara seria criada, disse a figurinista. & # 8220Conhecemos mais a ideia da máscara de fibra de vidro & # 8221 Atwood explicou. & # 8220A idéia era que a máscara tivesse um acabamento, mas quando recebemos a amostra [final], era fibra de vidro bruta, que parecia um pedaço velho de couro ressecado & mdash ou mesmo pele. E era tão bom que nunca mais voltou para a pintura. & # 8221

E essa é a máscara que Hopkins & # 8217 Lecter usa no filme.

A contenção facial foi uma parte fundamental do traje de Lecter & # 8217s, mas Atwood disse que suas roupas eram tão importantes e demorou um pouco para serem selecionadas.

& # 8220Com Anthony Hopkins, o ajuste dos figurinos era muito preciso & # 8221, disse ela. & # 8220Tínhamos muitos acessórios. Mesmo sendo um uniforme de prisão, sentimos que Hannibal de alguma forma faria parecer que suas roupas foram feitas sob encomenda para ele, mesmo se ele estivesse na prisão. & # 8221

Quanto aos figurinos de todos os personagens & # 8217, Atwood disse que tentou evitar namorar o filme pela moda, observando no longa-metragem & # 8220Eu queria que fosse um filme que você pudesse assistir em 10 anos e não permitir que fosse de qualquer momento . & # 8221

O Silêncio dos Inocentes foi uma bilheteria e sucesso de crítica, que continua a inspirar novos trabalhos, como o próximo Clarice na CBS. No 64º Oscar, o filme varreu as cinco categorias principais: melhor filme (Edward Saxon, Kenneth Utt e Ron Bozman), melhor diretor (o falecido Jonathan Demme), melhor ator (Hopkins), melhor atriz (Jodie Foster) e melhor roteiro adaptado ( Ted Tally). Também foi indicado para melhor som e melhor edição.


Hadrian & # 039s Wall Country

Construída para proteger a fronteira norte selvagem do Império Romano em 122 AD, a Muralha de Adriano era mais do que apenas uma barricada, era uma zona militar ocupada vibrante e multicultural de castelos, quartéis, muralhas, fortes e assentamentos espalhados por quase 80 milhas dentro comprimento do mar do Norte ao mar da Irlanda. A construção do Muro exigiu visão e um excelente nível de habilidade de engenharia. Situado entre a beleza selvagem das paisagens da Cúmbria e da Nortúmbria, ainda hoje impressiona e é um testemunho do poder e do alcance do poderoso Império Romano.

Antes de planejar sua visita, consulte as diretrizes governamentais e os sites de nossos parceiros para obter mais detalhes.

Quando estiver na Muralha de Adriano, Patrimônio Mundial da Humanidade, a fim de proteger, respeitar e aproveitar sua experiência, siga a regra dos dois metros e medidas de distanciamento social, lave as mãos ou use desinfetante para as mãos sempre que possível e use uma máscara facial ao entrar em qualquer ambiente interno espaço, como instalações sanitárias.


Máscara Teatral da Vila de Adriano - História

O Templo de Adriano é uma das estruturas mais bem preservadas e bonitas da Rua Curetes. Foi construído antes de 138 DC por P. Quintilius e foi dedicado ao Imperador Adriano, que veio visitar a cidade de Atenas em 128 DC. A fachada do templo tem quatro colunas coríntias apoiando um arco curvo, no meio do qual contém um alívio de Tyche, deusa da vitória. As colunas laterais são quadradas. O pedestal com inscrições na frente do templo são as bases para as estátuas dos imperadores entre 293-305 dC, Diocleciano, Maximiano, Constâncio I e Galério, os originais das estátuas ainda não foram encontrados.

Dentro do Templo de Adriano, acima da porta, uma figura humana, provavelmente Medusa, está com ornamentos de folhas de acanto. Em ambos os lados há frisos representando a história da fundação de Éfeso - Androklos atirando em um javali, Dionísio em procissão cerimonial e as amazonas. O quarto friso retrata duas figuras masculinas, uma das quais é Apolo Atena, deusa da lua uma figura feminina, Androcles, Hércules, esposa e filho de Teodósio e da deusa Atena. Os frisos que hoje são vistos são cópias, e os originais estão expostos no Museu de Éfeso.

O imperador Adriano foi um dos cinco bons imperadores. Os Cinco Bons Imperadores é um termo que se refere a cinco imperadores consecutivos do Império Romano - Nerva, Trajano, Adriano, Antonino Pio e Marco Aurélio. O termo foi cunhado pela primeira vez pelo filósofo político Niccolò Machiavelli em 1532. Publius Aelius Hadrianus nasceu em 24 de janeiro de 76 DC, provavelmente em Roma, embora sua família vivesse em Itálica, na Baetica. O Emporor Trajan era seu primo. Adriano foi educado em várias matérias específicas para jovens aristocratas da época e gostava tanto de aprender literatura grega que foi apelidado de Graeculus ("Pequeno Grego"). Adriano foi ativo nas guerras contra os Dácios e supostamente ganhou prêmios de Trajano por seus sucessos. Devido à ausência de ação militar em seu reinado, a habilidade militar de Adriano não é bem atestada, porém seu grande interesse e conhecimento do exército e sua habilidade demonstrada de administração mostram um possível talento estratégico.

Adriano parece ter sido um homem de interesses sexuais mistos. A História Augusta critica tanto seu gosto por rapazes bonitos quanto seus adultérios com mulheres casadas. Acredita-se que ele tentou envenenar sua esposa. Quando se trata da homossexualidade de Adriano, os relatos permanecem vagos e obscuros. A maior parte das atenções está voltada para o jovem Antínous, de quem Adriano passou a gostar muito. As estátuas de Antínous sobreviveram, mostrando que o patrocínio imperial desse jovem se estendeu até a realização de esculturas dele. Em 130 DC, Antínous acompanhou Adriano ao Egito. Foi em uma viagem no Nilo quando Antínous teve uma morte prematura e um tanto misteriosa. Oficialmente, ele caiu do barco e se afogou.

Adriano morreu em 138, no décimo dia de julho, em sua villa em Baiae, aos 62 anos. No entanto, o homem que havia passado tanto de sua vida viajando ainda não havia chegado ao fim de sua jornada. Ele foi enterrado primeiro em Puteoli, perto de Baiae, em uma propriedade que pertencera a Cícero. Em seguida, seus restos mortais foram transferidos para Roma e enterrados nos Jardins de Domícia, próximo ao mausoléu quase completo. Após a conclusão da Tumba de Adriano em Roma em 139 por seu sucessor Antoninus Pius, seu corpo foi cremado, e suas cinzas foram colocadas lá junto com as de sua esposa Vibia Sabina e seu primeiro filho adotivo, Lucius Aelius, que também morreu em 138. Antonino também o deificou em 139 e deu um templo no Campo de Marte.

De acordo com a Historia Augusta Hadrian escreveu pouco antes de sua morte o seguinte poema:


Assista o vídeo: BOMBA! Silas Malafaia Responde Cantor Jotta A: Vai se converter, vai se arrepender do teu pecado! (Dezembro 2021).