Filmes e TV

Crítica de filme medieval: Valhalla Rising

Crítica de filme medieval: Valhalla Rising

Ascensão de Valhalla

Lançado em 2009
Dirigido por Nicolas Winding Refn

"O menino disse que era do Inferno ... talvez seja para onde estamos indo."

Estrelado por Mads Mikkkelson (Casino Royale, Clash of the Titans) como Caolho, o guerreiro escravo que se liberta de seus captores e exige sua vingança. Lindamente filmado na Escócia, esta entrada do festival de 2009 conta uma história espetacular.

É o ano 1000 d.C. e o One Eye escapa de seus captores com o menino que cuidou dele no cativeiro. No caminho de volta para casa, eles encontram um grupo de cruzados a caminho da Terra Santa e pedem a One Eye para se juntar a eles.

A viagem é cheia de dificuldades e quando pousam, a situação vai de mal a pior. Sem saber o que fazer, a trama do filme gira em torno de sua terrível situação quando eles chegam.

O filme é dividido em segmentos: Parte I - Ira, Parte II - Guerreiro Silencioso, Parte III - Homens de Deus, Parte IV - A Terra Santa, Parte V - Inferno, Parte VI - O Sacrifício. A segmentação é curiosa e parece que você está assistindo a um capítulo de um livro; ele define o ritmo muito bem. Este filme, em sua maior parte, não é como os filmes de ação típicos, eu o chamaria de drama de ação sombrio, se tal categoria existisse. É bastante lento, exceto pelas cenas violentas e até mesmo alguns desses momentos são retardados pelo trabalho criativo da câmera.

É difícil e agradável de assistir ao mesmo tempo. Se você não estiver prestando atenção de verdade, perderá algo importante na trama. Há momentos em que você deseja rebobinar apenas para pegar o que foi dito ou entender o que você acha que está acontecendo. Em vez de ser irritante, aproveitei os momentos frustrantes e eles me mantiveram grudado na tela.

“Ele é movido pelo ódio, então ele sobrevive.”

Valhalla Rising é VIOLENTE. Ele tem algumas das 300 imagens em câmera lenta e borrifação de sangue em todos os lugares. Pode ser um pouco revirador de estômago para aqueles que são melindrosos, mas eu não me importei porque a violência teve seu lugar na história. Não é exagerado ou gratuito como a maioria dos filmes de ação de Hollywood. Há muita tensão na tela e aumenta o perigo e o derramamento de sangue neste filme. Quando a violência aparece, ela se encaixa e faz sentido.

Mikkelson faz um trabalho extraordinário como “One Eye”. Ele o mantém concentrado e envolvido na maneira como "conta" sua história. Seu movimento, seus olhares, seu silêncio, apenas hipnotizam você. Uma das partes incríveis deste filme é que ele prende sua atenção com muito pouco diálogo. A atuação leva o dia e é forte o suficiente para retirá-la. Muita conversa teria arruinado este filme.

O jovem que interpreta “O Menino”, Maarten Stevenson (Abençoado), faz um trabalho fantástico de construir delicadamente seu relacionamento estranho e cativante. Ele consegue evocar uma sensação de cuidado pelo guerreiro severo e estóico. O Menino e o Caolho se entendem perfeitamente quando ninguém mais. Eu amei a maneira como o relacionamento deles se desenrolou durante o filme.

The Crusaders, interpretado por Jamie Sives (Guerra dos Tronos, Furia de Titans), Gary Lewis (Gangs of New York, Shiner) e Ewan Stewart (Ecstasy, Titanic), são todos atores escoceses formidáveis ​​que fizeram jus aos seus papéis.

Diretor e escritor, Nicolas Winding Refn (Pusher, Drive) fez um trabalho incrível com este filme. É inteligente, interessante e bonito de assistir, mesmo no momento mais sangrento. Se você está procurando por ação além do filme hack-n'-slash usual de Hollywood, este pequeno filme tranquilo vai resolver o problema. Normalmente não sou um fã de ação, mas este filme me agarrou e manteve meu interesse o tempo todo. - Sandra

Peter's Take: Na maior parte, preciso concordar com Sandra sobre esta crítica - este é um filme sombrio e forte, que nos dá violência e perspectivas atenciosas. Os personagens são muito bem feitos e a falta de diálogo mostra que mais pode ser feito com menos. Eu realmente gostei de como eles abordaram o tema da religião aqui - é ambientado em uma sociedade que está fazendo a transição do paganismo nórdico para o cristianismo, e vemos diversas reações entre os personagens. Por exemplo, um deles explica sua repulsa pelos cristãos dizendo “eles bebem o sangue e comem o cadáver de seu deus”. Enquanto isso, o personagem sacerdote é capaz de transmitir o que o Cristianismo é em termos mais simples, enquanto o líder da Cruzada desenvolve uma visão um tanto megalomaníaca de sua tarefa de retomar a ‘Terra Santa’.

Minha única desvantagem do filme é que em algumas seções o ritmo do filme torna-se muito lento - talvez alguns minutos de pessoas caminhando pelas paisagens poderiam ter sido omitidos. Além disso, a falta de diálogo torna difícil entender o que está acontecendo em certas cenas - temos personagens que saem e reaparecem e isso me deixa confuso sobre o que aconteceu com eles.

Além desses pequenos problemas, Ascensão de Valhalla é um filme muito bom, que vale a pena assistir por mais de 90 minutos.

Precisão histórica: O filme se passa no ano 1000, que é um período apropriado para enfocar a luta entre a religião nórdica antiga e o surgimento do cristianismo. Mas o filme também um grupo de vikings que vai retomar a Terra Santa, uma referência clara às Cruzadas, que não acontecerão por quase mais cem anos. Pode-se supor que os cineastas decidiram misturar os dois períodos.

O navio em que os Cruzados se encontram estava destinado a ir para a Terra Santa e, mesmo com a neblina, seria uma péssima marinharia para que se perdessem tanto. Eles eventualmente surgem na costa nordeste da América do Norte, e isso é totalmente plausível. Os navios vikings se perderam viajando através do Atlântico, e alguns relatos de saga os relatam alcançando novos lugares que eles chamaram de Vinland e Helluland.


Assista o vídeo: RDR 2 vs AC Valhalla - Comparison of Details! Which is Best? (Novembro 2021).